Ascot incarne l’apogée de la splendeur britannique. Course hippique prisée, cet événement fascine par son association unique de mode raffinée et de traditions séculaires. Chaque année, des convives s’immergent dans un ballet de costumes haute couture au sein d’un cadre royal. Les codes vestimentaires, rigoureux et stylisés, demeurent le fil conducteur de cette célébration, où les choix vestimentaires incarnent des récits d’élégance et d’audace. L’Ascot, véritable emblème du chic londonien, attire l’attention non seulement pour ses courses effrénées, mais aussi pour les œuvres vestimentaires audacieuses et créatives déployées par les participants.
| Récapitulatif |
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| Ascot royal : Événement phare de courses de chevaux à Londres, mettant en avant la mode britannique. |
| Dates clés : Se déroule chaque année en juin sur une semaine. |
| Début historique : Fondé en 1711 par la reine Anne, passionnée de courses de chevaux. |
| Dress code : Chaque enclos a ses propres règles vestimentaires, de raffinées à décontractées. |
| Enclos royal : Exclusivement pour les royaux et leurs invités, lieu de la mode extravagante. |
| Évolution de la mode : Des styles conservateurs aux tendances modernes, intégrant les chapeaux et accessoires. |
| Événements marquants : « Ladies Day » et « Gold Cup Day » sont les journées emblématiques de la mode à Ascot. |
| Influence de la mode : Couvert par WWD depuis les années 1900, documentant les choix et faux pas des invités. |
| Directeur créatif : Daniel Fletcher a été nommé en 2024 pour moderniser l’événement tout en respectant ses traditions. |
| Guide de style : Introduit en 2012 pour aider les participants à naviguer à travers le dress code. |
Une Tradition Établie
L’Ascot royal, célébration équestre de renommée mondiale, incarne l’élégance britannique. Créée en 1711 par la reine Anne, passionnée de courses de chevaux, cet événement a marqué l’histoire sociale de Londres. L’Ascot demeure le symbole des traditions et du style britannique, attirant des amants de la mode et des courses depuis des siècles.
La Mode au Coeur de l’Événement
Le Royal Ascot inscrit la mode comme acteur principal de son identité. Chaque année, des invités affluent en portant des tenues soigneusement choisies, conformément à un code vestimentaire strict. Les différentes enclosures, telles que le Royal Enclosure, présentent des exigences variées. La *Journée des Dames*, célèbre pour ses extravagant choix vestimentaires, symbolise l’apogée de cet événement dominé par la mode.
Évolutions de la Mode à l’Ascot
Au fil des décennies, la mode à Ascot a subi d’importantes transformations. Les années 1920 ont introduit des silhouettes légères et aérées, souvent en crêpe noir ou en satin. Les accessoires tels que les parapluies et les chapeaux fleuris sont devenus emblématiques. Malgré les répercussions des guerres mondiales, la mode a retrouvé son panache après les conflits, marquant le retour des styles élégants.
Les Défis du Code Vestimentaire
Non tous les invités ont respecté les normes vestimentaires imposées. Le designer Paul Poiret a, par exemple, vu ses jupes hobble interdites lors de l’audience royale. Cette infraction a créé des scènes mémorables, comme celle de la marquise de Villa Urrutia, qui lutta pour saluer correctement la reine. *Les années 1970* ont également vu l’introduction de tendances plus audacieuses, tout en maintenant un équilibre entre innovation et respect des traditions.
Fashion et Modernité
La modernité n’a pas effacé le respect des coutumes. En 2012, l’Ascot a dévoilé son premier guide officiel sur le style, facilitant la navigation dans le code vestimentaire. L’arrivée de Daniel Fletcher comme directeur créatif a insufflé un vent de fraîcheur, alliant tradition et modernité avec élégance. Dans ce contexte, le Royal Ascot reste un témoin vivant des évolutions stylistiques, promouvant un vestiaire en phase avec les générations futures.
Foire aux questions courantes
Quel est l’objectif principal de l’Ascot royal ?
L’Ascot royal est avant tout un événement de courses de chevaux prestigieux qui rassemble royaux et admirateurs pour célébrer l’élégance britannique et la mode, tout en respectant un strict code vestimentaire.
Quelles sont les différentes zones d’accès lors de l’Ascot ?
Les invités peuvent accéder à quatre enclos distincts : le Royal, le Queen Anne, le Village et le Windsor, chacun ayant ses propres exigences vestimentaires, allant du raffiné au décontracté.
Le code vestimentaire est-il strict ?
Oui, le code vestimentaire est très strict et joue un rôle central dans l’événement, surtout dans l’enclos royal, où les invités doivent arborer des tenues de grande élégance lors de journées spéciales comme « Ladies Day ».
Quels types de vêtements sont typiquement portés par les femmes à l’Ascot ?
Les femmes portent souvent des robes élégantes, accompagnées de chapeaux fantaisistes et d’accessoires raffinés, avec une attention particulière portée à la longueur des jupes et aux couleurs.
Est-ce que des pièces de mode spécifiques ont été interdites dans le passé ?
Oui, par exemple, les jupes « hobble » créées par Paul Poiret en 1911 ont été interdites lors des événements, montrant que le respect du code vestimentaire est de rigueur même pour les créateurs de mode.
Comment la mode à l’Ascot a-t-elle évolué au fil des ans ?
La mode à l’Ascot a évolué en intégrant des styles plus libres des différentes époques, comme les silhouettes vaporeuses des années 1920 ou les influences modernes apportées par des icônes comme la Princesse Diana.
Quel impact a eu la guerre sur l’événement ?
Les deux guerres mondiales ont entraîné la fermeture de l’Ascot, mais une fois la paix retrouvée, l’élégance a refait surface, marquant un retour spectaculaire des tendances de mode.
Quelle est la récente évolution du code vestimentaire ?
En 2012, l’Ascot a introduit un guide de style officiel pour aider les spectateurs à respecter le code vestimentaire, tout en assurant que la tradition de l’élégance reste pertinente pour les nouvelles générations.
