Le catwalk londonien a vibré d’innovation et de créativité. Un créateur de Somerset émerveille avec des créations audacieuses. Nathan Slate, designer visionnaire, dévoile la beauté des enjeux environnementaux à travers sa collection, « Mourning ». Son approche durable interpelle et tisse des récits fascinants. Les matériaux inspirés de la nature anglaise révèlent un profond respect pour l’écologie. Ce défilé transcende la simple mode, plongeant dans une réflexion essentielle sur notre rapport à l’environnement.
Faits saillants |
---|
Nathan Slate, créateur de mode du Somerset, fait ses débuts à la Fashion Week de Londres. |
Sa collection s’inspire de la campagne anglaise et aborde des thèmes environnementaux. |
L’événement se tient dans le cadre de Fashion Scout, promouvant les designers émergents. |
Le titre de sa collection est ‘Mourning: A new dawn where humanity’s last hymn is flies buzzing’. |
Slate utilise des matériaux durables, intégrant des éléments naturels comme des cristaux et du bois flotté. |
Les pièces sont conçues pour évoquer la fragilité de la nature face à l’urbanisation. |
Slate souhaite que sa mode soit un média pour discuter des défis environnementaux. |
Il a surmonté des obstacles régionaux pour se faire un nom dans l’industrie de la mode. |
Sa méthode de travail inclut laisser les tissus exposés aux éléments pour créer des textures uniques. |
Un créateur du Somerset à l’honneur
Nathan Slate, originaire du Somerset, s’est récemment révélé au grand public lors de la Fashion Week de Londres. Au sein de cet événement prestigieux, il a présenté une collection textile audacieuse qui questionne la relation entre l’humanité et l’environnement. Réalisée avec des matériaux inspirés par la campagne anglaise, son travail reflète une vision à la fois artistique et engagée face aux enjeux environnementaux contemporains.
Un parcours atypique
Dirigeant par ailleurs un café-atelier à Bridgwater, il a toujours souhaité se faire une place au sommet de la mode. Participer à la Fashion Week représentait un rêve de longue date pour cet artiste créatif. En effet, nombreux sont ceux qu’il admire et qui ont pris leur envol sur cette scène emblématique. Pour lui, y participer a demandé un véritable défi, un dépassement de soi face à la bureaucratie et aux attentes du milieu de la mode.
Une collection évocatrice
Baptisée *« Mourning: A new dawn where humanity’s last hymn is flies buzzing »*, sa dernière collection expose un univers dystopique où la nature disparaît sous le béton. Les créations mettent en avant des textures innovantes, comme la laine naturelle mêlée à des éléments de béton. Chaque pièce évoque une réflexion sur la dégradation écologique, à travers des motifs nuageux et des accessoires en céramique.
Un message fort
Slate souhaite provoquer une prise de conscience altruiste chez ses contemporains. En affirmant qu’il est de leur responsabilité de raconter des histoires, il incarne l’idée que les créateurs de mode doivent évoquer des messages plus profonds que la simple vente de vêtements. Chaque ensemble présenté sur le podium parle d’un monde où l’humain a ignoré la nature au profit de structures artificielles.
Un processus créatif unique
Sa méthode de création se démarque par une approche durable. En laissant des tissus exposés aux intempéries, il observe les transformations que la pluie, la terre et la lumière leur confèrent. Ce processus témoigne de son désir de fusionner mode, art et activisme. Nathan Slate souligne l’importance d’engager un dialogue sur l’impact de la mode sur l’environnement tout en célébrant la beauté de la campagne anglaise qui l’inspire tant.
Foire aux questions
Qui est le créateur basé à Somerset qui a fait sa première apparition à la Fashion Week de Londres ?
Le créateur est Nathan Slate, qui possède également le café et studio SL-ATE à Bridgwater, Somerset.
Quelle est l’inspiration derrière la collection de Nathan Slate présentée lors de la Fashion Week ?
Sa collection, intitulée ‘Mourning: A new dawn where humanity’s last hymn is flies buzzing’, est une réflexion dystopique sur les problèmes environnementaux, inspirée par la campagne anglaise.
Quelles matières Nathan Slate utilise-t-il dans sa collection ?
Il utilise des matières naturelles, comme de la laine, ainsi que des objets récupérés tels que des cristaux, du bois flotté et des matériaux collectés lors de ses promenades en campagne.
Comment Nathan Slate crée-t-il ses textiles ?
Il a une technique unique qui consiste à laisser les tissus à l’extérieur pendant plusieurs semaines pour les exposer aux intempéries, leur permettant d’être altérés par la pluie, la saleté et la lumière.
Pourquoi participer à la Fashion Week de Londres est-il un accomplissement pour Nathan Slate ?
Pour lui, c’est un rêve de longue date, car de nombreux créateurs qu’il admire ont débuté sur ce même podium. Il souligne la difficulté d’accéder à cet événement en raison de la bureaucratie impliquée.
Quelle est la vision de Nathan Slate concernant les tendances de la mode ?
Il considère qu’il est de la responsabilité des créateurs de raconter des histoires à travers leurs œuvres, en mettant en lumière des questions importantes, comme les impacts de la pollution sur la nature.
Quels thèmes sont abordés dans les designs de Nathan Slate ?
Ses créations évoquent des thèmes de la nature, de la décadence, de la permanence et de la fragilité, témoignant des effets néfastes de l’urbanisation sur l’environnement.
Comment le travail de Nathan Slate se distingue-t-il dans l’industrie de la mode ?
Son approche durable et son désir de fusionner commerce, art et activisme, ainsi que son engagement à susciter une réflexion sur l’environnement, le rendent unique.